[img]http://l.paipai.fm/118851/photo/Mon_1201/19860_77b5132542497679f2c9d95d9cbfa.gif[/img][color=#7030a0]题首话：[/color]
抛开电影本身不谈，先就老爷60岁还在出作品，还在试图创新，先称赞一下。一个导演，如果没有了向前走的意识和精神，那他的电影其实已经死亡。
[img]http://l.paipai.fm/118851/photo/Mon_1201/19860_77b5132542497679f2c9d95d9cbfa.gif[/img][color=#7030a0]关于演员：[/color]
赵怀安（李连杰）与凌秋雁（周迅）：明显是周淮安与邱莫言的延续。只是因版权换个名称而已。但遗憾的是，[color=#ff0000]两人间的互动实在不够和谐[/color]。李连杰的表演总是给我差三秒的感觉，显得木。而大卡司的地位又不能不给特写。反而生出了英雄迟暮之感。[color=#ff0000]且剧情对他的塑造总是忽上忽下。[/color]开篇刺杀东厂头子还看得出精心选择。之后船上遭遇雨化田，用对方的话说是有勇无谋。到了龙门客栈，又是指挥若定。迅速结成同盟，兵分四路，组织击杀。可待到地宫皇城，雨化田企图离间时，又显得太沉不住气。
而迅哥，只能说以她的演技趟了回平地而已。面对大敌手雨化田，每次她欲挺身而上，却总是被赵筒子阻挡：放着我来！有观众看出了爱意。我却总觉得有“乃怎么能抢大哥的戏呢？要自觉啊。”之感。尤桑。
雨化田(陈坤)与素慧容（范晓萱）：西厂厂公大人被昵称为厂花。由此可见妖孽的级别。[color=#ff0000]这真是此片最亮眼的角色[/color]。也是老爷给陈坤的偏爱。一个对权力、武功、地位、财富都有着极致追求。以至于最后陷入了自我迷惑和疯狂。当然妖气冲天。
至于素宫女，开头漏洞百出的行为举止，最后的间谍反转。却总是令我觉得性格、情感模糊。就是有丝丝对凌秋燕的百合情，还是无法说服我。最后只好觉得素颜的范晓萱真美。
顾少棠（李宇春）与风里刀（陈坤）：比起第一对CP，倒是很有趣的引进。若说起初李宇春的表演还显得机械化。可结尾处那伴着“我等他们”的一抹淡淡的微笑却最打动人。[color=#ff0000]还有那句“只谈买卖，不谈感情。“是我以为全片最有涵义的台词了[/color]。接下那句，她的“没有钱买不到”和秋雁“有钱也未必都能拥有”就是导演试图表达的东西。
而风里刀，这个明显是一体两面的角色设置。本来就是个包打听的江湖混混。猥琐滥情却也不是全无心肝。可惜，这种反差的张力还是不够。
常小文：（桂纶镁）如果开场蹩脚的鞑靼语与纤细的身材还微微有违和，却还有些小惊艳。到了一口流利的汉语对白时，这个人物已经被边缘化了。即使再和风里刀腻腻乎乎，也没多大用了。
[img]http://l.paipai.fm/118851/photo/Mon_1201/19860_77b5132542497679f2c9d95d9cbfa.gif[/img][color=#7030a0]关于剧情：[/color]
《龙门飞甲》是老爷继《七剑》后的重振之作。也是打着3D招牌的所谓新武侠作品。[color=#ff0000]如果要我来用一句话总结电影，它就是真假美猴王+潜伏+印蒂安纳琼斯。[/color]没错，元素众多：江湖儿女情、武功、复仇、阴谋、夺宝……三条线：杀阉、寻情、找宝。
第一条是最主线，也贯彻始终。赵怀安与雨化田的对决由头至尾。寻情，如前所述，处理上明显细节给的不够。最引起非议的就是找宝藏。如硬插了一脚，突兀的很。
[color=#ff0000]剧情上可以被争论的点不少。[/color]
宫女素慧容。开始不止一次的丢了香囊。又不合时宜的出声。原来都是为了最后卧底的反转。可本来是雨化田布置的针对赵的阴谋，却说服力不够。伏笔铺垫不足。如果非要说种种不合理举动是伏笔，未免也太直白化了。
雨化田的梗本来有些创意。可实现上还是出了点问题。不说他怎么会发现有个肖像自己的风里刀。琢磨出个李代桃僵的计划。不符合他心高气傲的性格设定。一个牛掰的“东厂不敢做，我也要做”的狂人怎会伏低做小，不正面迎战。就说那“龙门飞甲，便知真假”的暗号真特么的坑爹。先是三档头居然表现出记不住这8个字。再来就是在西厂锦衣卫中不断的重复与误判。搞得焦头烂额。最后二档头大喝：甲你祖宗！至此，这个暗号的全部意义就是为了显示他们智商水平真的有问题。
“是高手我们去龙卷风里比一比”我看到这里，想起的是超人。显然这个情节完全是为3D服务的。那龙卷风令我联想到新蜀山的血云。一样为技术让路的桥段。
而寻宝，我又想起了木乃伊。最后地宫的打斗，因为当初赵和顾的结盟是因为以西厂的杀人做威胁。到此，顾对着雨化田的煽动，不是不可以抛弃赵的。
[color=#ff0000]所以，三条线各自独立，彼此的联系除了一个地理位置：龙门客栈。其他的串联情节在整合力上是弱化的。而伏笔的力度不够，人物关系交叉不清晰也使得条块进一步被分割了。作为武侠片，故事应尽量明朗，线索应尽量简化，人物应尽量生动。打戏和剧情戏本来剪裁上就有冲突。何况引入如此繁杂的脉络与元素？[/color]
[img]http://l.paipai.fm/118851/photo/Mon_1201/19860_77b5132542497679f2c9d95d9cbfa.gif[/img][color=#7030a0]关于艺术与技术[/color]：
应该说，老爷对技术是有大师的敏感度的。他意识到了电影工业将要迎来的一场技术革命。因此尝试将武侠用3D重新做包装。这样的触觉和实践都值得称道。
片首响起的小刀会序曲，精心打造的如小飞镖之类的兵器、奚仲文对明代服饰的忠实再现……当然最不能忽视的就是3D。这次老爷选择了分包。效果是成功的。单开片那呼啸而过的桅杆就已经让观众惊叹连连了。可以说，单论技术流，这是目前国内最好的3D影片。
可真的大获全胜了吗？当年《龙门客栈》胡金铨的精彩创意：用伫立在关口的一座小小客栈，做巧妙的连结。这头是关内，那头是塞外。这头是江湖，那头是朝廷。以如此简单的一个密闭小空间，却引入了如此复杂的关系。在这里，面对的太多，传递的太多，表达的也太多。风萧萧兮的江湖意境，侠以武犯禁的武侠魂。
[color=#ff0000]可龙门飞甲号称的吸纳传统、再度创新。我却觉得没有百分百的实现。[/color]西方电影工业一直有技术主义和写实主义的分流。应该说，计算机的出现使得如今的好莱坞成了技术主义的代表。关于二者是否有清晰的分界，我自己就得倒是可以相溶。某时候，其实技术也是一种艺术。举个简单的例子，最后地宫的打斗仍然可以看到港片的剪辑功力。使得很弱的情节还是保持了一丝张力。但是，这绝不代表技术可以完全压制了剧情，使它到了从属地位。如果一部电影，需要我在观影完毕后再回头琢磨剧情里关于心理和关系的铺垫，试图全部合理化。我要想到底出了什么问题？
如果非要给个答案，不是不可以。但是看似对应的因果，却缺乏足够的说服力。提问：为什么人物要如此？回答：就是如此。由于沿用了封闭空间的框架，所以所有的情节都必须围绕此楼阁 。加之3D应用的考虑。使得我总觉的人物面目有些模糊单薄。根本在于其行动不是出于自我价值意识的抉择。其实，完全可以选择做减法，把故事做的简单些。但如此一来，恐怕某些为了表现3D技术的段落就必须舍弃。[color=#ff0000]所以，这部电影，等于是用老版的架构，再使用新时代的技术。故事也只能成为导演需做些旁白说明的“我电影”。[/color]
就我个人而言，若是对剧情产生了疑问，观影后再自行脑补，总觉的疲累。不是所有的电影都得像盗梦空间一般去看N遍。我更偏爱如拯救大兵瑞恩那样随剧情一气呵成，感情饱满，我的体悟同步生成，自然流畅的电影。[color=#ff0000]所以，没有让我意识到技术的存在，才是我最喜欢的电影。[/color]以上观点，仅代表个人意见。
[ 此帖被艾米栗在2012-01-01 22:50重新编辑 ]
