1
那一夜，我听了一宿梵唱，不为参悟，只为寻你的一丝气息。
那一月，我转过所有经纶，不为超度，只为触摸你的指纹。
那一年，我磕长头拥抱尘埃，不为朝佛，只为贴着你的温暖。
那一世，我翻遍十万大山，不为修来世，只为路中能与你相遇。
那一瞬，我飞升成仙，不为长生，只为保佑你平安喜乐。
2
那一天，闭目在经殿香雾中，蓦然听见你颂经中的真言。
那一月，我摇动所有的转经筒，不为超度，只为触摸你的指尖。
那一年，磕长头匍匐在山路，不为觐见，只为贴着你的温暖。
那一世，转山转水转佛塔啊，不为修来生，只为途中与你相见。
3
那一刻，我升起风马，不为祈福，只为守候你的到来。
那一日，我垒起玛尼堆，不为修德，只为投下心湖的石子。
那一月，我摇动所有的转经筒，不为超度，只为触摸你的指尖。
那一年，我磕长头在山路，不为觐见，只为贴着你的温暖。
那一世，转山不为轮回，只为途中与你相见。
以上三段文字，是目前流传比较广的所谓“六世达赖喇嘛情歌”，或者叫“仓央嘉措情诗”。
无法不感谢以上三段文字的作者，没有这几段精致优美的文字，我们很少有人会记住仓央嘉措这个名字。很有趣的一个现象业已存在，如果有人询问其他历世达赖喇嘛的名字，绝大多数人是无法说出的；而只有第六世，仓央嘉措，广为人知。
所以，对以上三段文字的谢意，我们至少可以基于这一点——是它们的流传，让我们知道了仓央嘉措的存在，并与六世达赖喇嘛对号入座，并由此，让我们对藏传佛教产生兴趣：它的神秘，它的美丽，它的若隐若现的奇迹及由着这奇迹生发的想往。
然而，也仅限如此。因为，这三段文字跟仓央嘉措一点关系也没有——嗯，话也不必说得这么绝对，还是有一点点关系，那就是张冠李戴——它实实在在是个现代的汉人写的，却被大多数人以为是仓央嘉措的作品。
从三段文字的细微不同可以看出，它业已经过修饰。其原本，最早出现的载体不是诗集，更不是什么仓央嘉措情歌集，而是一张叫做《央金玛》的唱片。
所以，它是首歌词，它的名字叫《信徒》。
在这张由朱哲琴与何训田合作的唱片中，还出现了另一首歌，名字叫《六世达赖喇嘛情歌》。
第一次张冠李戴就这样自然地发生了，“信徒”这个名字渐渐不被人知晓，而将其歌词冠以“六世达赖喇嘛情歌”的题目。之后，题目便成了作品属性，就如同《道德经》与《老子》并存一样。
而那首原名是《六世达赖喇嘛情歌》的歌词，却确实有着仓央嘉措的身影，这首歌词将其多首意味相近的诗歌整合在一起，并经过了删改和添加，形成了一首与原作基本无关的歌词。
第二次张冠李戴，则完全是在第一次文字误会的有意行为。这次是一支在青年群体中较有影响的乐队的重新演绎，它将朱哲琴的两首歌——《信徒》与《六世达赖喇嘛情歌》融合在一起，并加入了另一首真正的诗歌，形成了一首新作，叫《仓央嘉措情歌》。据说这种大杂烩的拼盘歌词，也曾经由某位年轻的活佛演唱过。
于是，“那一天，那一月，那一年”，成为了仓央嘉措诗歌中的一部分——虽然，仓央嘉措跟它没有任何著作权与署名权的关系。
其实，如果仔细地比照《信徒》与业已被学界认定的“仓央嘉措情歌”，任何人都可以看出来，它们的文字风格完全不一致，《信徒》的修辞之复杂、意境之优美、文字之洗练，在“仓央嘉措情歌”中完全找不到一丁点儿影子。
真正的“仓央嘉措情歌”，最早出版于1930年，汉文版本的著作权为我国藏学藏语研究的前辈于道泉先生。这本书版本名号为“国立中央研究院历史语言研究所单刊甲种之五”，书名为《第六代达赖喇嘛仓央嘉措情歌》。
它开创了仓央嘉措诗歌汉译的先河，此后有1932年刘家驹本、1939年曾缄本和刘希武本等。而且这几个版本间，也有互相影响的痕迹，再其后的版本，几乎都是以上版本的“润色本”。
而在这些版本中，从来就没出现过“那一天，那一月，那一年”。
但它的流传确实太广，让人以讹传讹，直到今天，可以预见的是，它还会误传下去。
