这是一部改编自漫画的电影，影片来源是一个动漫论坛上的网友推荐，因为我没看过漫画版，所以无从考证它是否忠实于原著，也不能从人物形象上比较哪个更好一些，从跟帖的议论上看这个方面还是颇受好评。我只针对电影本身说一下对它的感觉吧。
剧情大致是小松奈奈和大崎娜娜的名字都叫NANA，但她们却是从性格到经历都不相同的两个女孩子。小松奈奈天真可爱，但生于温室里的她不懂事故，在小天地里只有她的男朋友。大崎娜娜来自破碎的家庭，她性格坚强，行事果断，渴望成为一个摇滚乐手。命运让这两个性格截然相反的NANA在生命的驿站中相遇了。
小松奈奈去东京见男友。在火车上，与她同座位的是摇滚乐队主音大崎娜娜。到了东京之后，两个人分开了，但她们却又在同一个房间里相遇，并且，还成了同屋。虽然两个人的性格不同，但外向的大崎娜娜与内向的小松奈奈却能在性格上相互补充，成了一见如故的好友，相互鼓励解决各自的问题，娜娜解开了心灵的枷锁，奈奈找到了迷失的自我。
两个主角个性十分鲜明，各自有着独特的生活方式和行为习惯。单从个人来看，大崎娜娜打扮另类外表极酷,从不对人笑也不多说一句废话,从不对人敞开心扉甚至只是多一点谈及自己,总是一身黑色,神情冷峻,好像刚从最冷的雪地里走出来可以将一切冻住,内心裹着巨痛却依然高傲而自信的追求着梦想而活的。这样的性格似乎有些灰暗，活得步履蹒跚，给自己的心灵套上了枷锁，这种枷锁同样也所在了心爱的人身上。
至于小松奈奈乖巧甜美温柔可人,脸上永远挂着可以融化掉一切不快的笑容,说每句话都像是在撒娇,刚刚从幸福美好的童话世界里走出来,还没尝过悲伤辛酸孤独及其它苦涩滋味，对一切总是很乐观。这样一个女孩在对比之中让人觉得她对生活有些缺乏思考，总是依赖别人。
但是自从两人在一起生活一段时间以后互相感染，大崎娜娜变得开朗不少些许阳光透过重重浓雾投影下来；小松奈奈也开始渐渐成熟，为自己的前途有所思考了。所以我觉得电影的主线就是反映友情与互助。影片的剧情编排上总体感觉还是轻松愉快的，并且带有漫画改编电影的特色——有时在场景中有人对话时，那些没有话的人和漫画里的背景一样，set a pose ，一动不动。人物的发行打扮也和大多数漫画人物一样有形。正是这种效果使真实中带有夸张，在轻松的背景下表达思想。
电影中的两个NANA代表着两类人，大崎娜娜成全了爱人的梦想，选择在角落里自己独自承受孤单虽然她一直坚持自己是独立的，即便是这样，某些时候，仍然需要什么去依靠。某时某地不经意地目睹熟悉的人熟悉的东西或是熟悉的事，一样会浮想联翩，她其实也很普通。大崎娜娜总是穿黑色，这不单单是扮酷的必要道具，更是是用来隐藏的，隐藏太多她想看到又不想看清的东西，可是她终究还是失败了，当听见那熟悉的旋律时，当见到那无法忘怀的面庞，当看到莲脖子里挂的那把她亲手帮他戴上的锁时——一片爱的潮水，最后的堤坝只能被冲溃。坚持理智有时不也是一种冲动吗。小松奈奈追逐着深信不疑的爱情来到了东京，希望能和恋人一起生活，如若童话中的王子和公主，现实真是这样吗？当然不是，王子与公主从不为衣食烦恼，王子总能战胜一切困难。。。。毕竟大家都是普通人，过于理想化只能觉得无所适从。“我不要了”是她对变心王子的告别，也是从梦境中醒来时的感叹。因为年轻，我们挥霍那么多的光阴去学习怎样爱别人，如何被爱。失去与所得，能否成正比我不知道，或许可以吧。。。
再说一下，我觉得导演对人物的装束也别具匠心，大崎娜娜及她的乐队伙伴穿着前卫富有动感，各异的发型，在面部不同地方出现的钉、环都是他们身份的象征。在我的印象中，大部分摇滚尤其是重金属给人带来的感觉总有一些幽暗，尽管娜娜她们还不是重金属，依然把那种忧伤和沉重以及不懈的追求展示了出来。小松奈奈从背上带大蝴蝶结的女佣服，到镶着精致花边的睡衣，再到小翻领的职业女装总是把她的“可爱”表现的淋漓尽致，宛然童话中的女主角。细节的表征全部指向需要表达主题。
另外电影中的几首配乐也十分不错。两个乐队组合的主打歌动感而热烈，至于歌词由于语言障碍，没怎么听懂，只有一些英文副歌部分还能辨别，总体感觉充满活力，充满了对信念的执着。背景音乐的设置也很有技巧，和很多好片一样将环境杂音和乐曲合理结合起来渲染气氛使观众置身于情节之中。
