古代爱情诗歌鉴赏_派派后花园

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[禁止使用] 古代爱情诗歌鉴赏

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花鬼

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举报 只看楼主 使用道具 楼主   发表于: 2008-07-24 0
— (橙三三) 字调的不好.看了头晕.可重新整理.分好段? (2008-07-28 18:48) —
一、 原野上的热烈纵情:
诗经中的爱情民歌中国是一个诗的国家,在西周初年到春秋中叶出现了一本诗歌总集,就是《诗经》。《诗经》大概是五百年的诗歌总集,今天我们能看到的有三百零五篇,里面写的最好的是爱情民歌,就是「风」的一部份。
<邶风.静女>
静女其姝,俟我于城隅。爱而不见,搔手踟蹰。静女其娈,贻我彤管。
彤管有炜,说怿女美。自牧归荑,洵美且异。匪女之为美,美人之贻。

余冠英先生翻译为︰幽静的姑娘撩人爱,约我城角楼上来。暗里躲着逗人找,害我抓耳又挠腮。幽静的姑娘长得俏,送我一把红管草。我爱你红草颜色鲜,我爱你红草颜色好。牧场嫩草为我采,我爱草儿美得怪。不是你草儿美得怪,打从美人手里来。
年轻姑娘的大胆、俏皮,躲起来让男的寻找,而那男的那么急切,他刚开始很得意地赴会「约我城角楼上来」,结果到了那儿,女孩子却躲了起来,害他抓耳又挠腮。他害怕那姑娘是不是路上出事了?或者是女孩子变心了?我想在座的诸位很多人也有这样的体会。我有一次在美国演讲的时候,有一位老太太已经八十多岁了,她是一九三几年的北大毕业生,她听完我的讲座之后过来跟我说︰「我想起往事了。」因为对日抗战的时候,她的男朋友约她「城角楼上来」,后来她的男朋友在抗战中牺牲掉了,她说着说着还哭呢。
我们通常都说中国人的性格像茶叶,含蓄、深沉,越泡越有味道,美国人的性格像咖啡,热烈但一冲就光了,美国人男女相见又是拥抱又是接吻,无限的热辣。中国人呢,也许太太对丈夫很有感情,先把饺子包好,所有的感情都包到饺子里去了,然后一看,丈夫也许走进胡同里了,饺子就下到锅里去了,感情就是来得这么含蓄,其实我们中国人在最早的时候也不是这样的,看中国文学,中国人非常有性格的,也很热烈的。
<召南.票有梅>
票有梅,其实七兮。求我庶士,迨其吉兮!
票有梅,其实三兮。求我庶士,迨其今兮!
票有梅,顷筐之。求我庶士,迨其谓兮!

梅子落地纷纷,树上还有七分。这梅子其实是象征着青春时光的流逝,岁月对任何人都是无情的,这姑娘觉得青春的时光要逝去了,于是急于寻找爱情。她说树上梅子还有七分,追求我的小伙子啊,切莫放过了良辰!她爱那个小伙子,她不说她爱他,而告诉那小伙子切莫放过了良辰。下面越说越热烈,她说︰梅子落地纷纷,树上只剩三成了。追求我的小伙子啊,就在今朝别再等!越来越急了,因为青春越剩越少了。梅子落地纷纷,收到我的篮子中。追求我的小伙子啊,你开一开口我就答应!你看热烈到这种程度,这不是我们后来想象的那样。
《诗经》主要是北方的民歌,在南方是《楚辞》,屈原有一组诗<九歌>,有的学者认为是一首很有规模的歌剧,其中的湘夫人,其实就是爱神,所以南方的文人诗词里面也有爱情。可是后来屈原有一个学生叫宋玉,他说了一番很大男子汉的话,很有点象征意义,他说︰「富天下之美人也,楚国也;楚国之美人也,瀛都也;瀛都之美人也,东邻也;东邻之美人,增之一分则长,减之一分则短;然,窥臣三年,臣未之许也。」天下的美人都在我们楚国呢,楚国的美人是在都城里,都城的美人就在我们东边的邻居,这女的是美得全世界找不到第二号了,但是她暗恋了我三年,我都没有答应她哩。这个又太大男人主义了,这里面显现的正是我们中国人的爱情问题,在哪里呢?大家看,几乎都是写女的怎么爱男的、追求男的,男的很少说我怎么爱那个女的,男的写诗也是写别的女的怎么爱我,在《诗经》的时候还不是很明显,《诗经》里面大概有十一首是男求女,有九首是女求男,有人还做过具体的考证,后来就很难看到男求女的诗句了,不过,李商隐是个例外。
二、细腻婉转与粗犷纯朴:
汉魏六朝爱情民歌 后来的汉魏六朝,也有些民歌写得非常精彩,这时候的一个现象就是,南方人和北方人总是非常不一样,其实南北文化对中国文化的影响是非常大的,唐代主要的诗人几乎都是北方人,而宋代的词人,除了辛弃疾,除了李清照,是山东济南人,还有贺铸是河南人,其它的都是南方人,文化已经南迁了,所以宋词的婉转、巧丽、细腻、婉约,跟南方的文化是大有关系的。
其实早在《诗经》里头就有这种趋向,《诗经》跟《楚辞》的风格不一样,南北文化就很不同。在汉魏六朝的时候也很不一样,北方人非常地粗犷、热烈,表达什么都是纯朴、直剌剌的;南方的民歌,则是用一些手法,写得非常婉转,比如说藕丝,南方不是莲花、莲藕很多吗?「丝」跟「思念」的「思」是相通的,「莲花」的「莲」跟「爱恋」的「恋」是相通的,其实古代「爱恋」的「恋」就是「爱」的意思。
民歌<江南>
江南可采莲,莲叶何田田!鱼戏莲叶间,鱼戏莲叶东,
鱼戏莲叶西,鱼戏莲叶南,鱼戏莲叶北。

大家看在这首诗里每一句都出现什么字呢?就是「莲」,「莲」在这里是「爱」的意思,跟「恋爱」的「恋」是谐音,它不断歌唱着爱。鱼呢,则在莲叶丛中穿来穿去,也象征比喻青年男女们在莲花深处,在追逐、在调情示爱,那种快活、活泼的心情都写出来了。
汉乐府北方民歌<上邪>
上邪,我欲与君相知,长命无绝衰。山无棱,江水为竭,
冬雷阵阵,夏雨雪,天地合,乃敢与君绝!

你看它是怎么样的粗犷、怎么样的热烈,天哪,爱到什么程度?爱到火山爆发,爱极而呼,朝着天喊起来了,我要与你相爱,而且希望这种爱长命,使这种爱永远没有衰竭的时候。山会没有山峰吗?江水会都干了吗?冬天会打雷吗?夏天会下雪吗?天与地会合在一起吗?只有那五种不可能发生的事情都发生了,我才跟你断绝。那就是绝对不可能背弃你,绝对不可能!
汉魏六朝的〈孔雀东南飞〉,这是一个婚姻的悲剧,而且这是一个真实的故事──焦仲卿和刘兰芝,这说明在那个时代妇女的地位已经非常低微了。
唐代是用科举考试,是用诗取士,明清是用八股文取士,但在那个汉魏时代是以孝道取人的,你的名声要好,名声要好主要是你的德,你的德主要体现在你的孝,你对父母要绝对的孝,所以焦仲卿必得服从他的母亲。刘兰芝实在太可怜了,她漂亮、聪明、能干,她也孝敬婆婆,她没有一样不好。这首诗写得好在哪里呢?就写这女孩多么好多么好,她简直好极了,可是就因为她婆婆不喜欢她,所以她的命运就被断送了,两个人双双为爱情付出了生命。《诗经》里也有弃妇诗,汉乐府里面「上山采靡芜,下山逢故妇」都是弃妇诗,所以也有很多说明妇女在那个时代,地位已经很低了。
相对于后代来说,那个时代的妇女还比较自由。《世说新语》里有些记载是很有意思的,西晋时有两位大文豪,一个是阮籍,一个是嵇康,他们两个人都是风采奕奕的美男子,他们俩有一个朋友叫山涛,山涛跟他们两个很好,而且很以此自豪,常常跟他太太说我有两个朋友多好多好,他太太就说你能不能把他们叫到我们家里来,让我偷偷地看一看他们,这个想法本身就很大胆了,结果山涛把那两个好朋友叫来以后,他太太就把窗户戳了一个眼儿看了一夜,看了一夜以后山涛就问︰「我这两个朋友怎么样啊?」他太太就说︰「你的风采神志比起他们俩来差远了!可是你的度量比他们大。」山涛还挺自豪的说︰「他们俩也这么说,说我度量比他们大。」不管怎么样,一个太太可以这样做,那还是满自由的了。
六朝是一个美男子的时代,如潘安、夏侯占、谢郎,都是美男子,潘安和夏侯占出去,有时候女人会往他们身上洒花,那也是追星族,就像刘德华之类的出来了。所以不管怎么说,那时候的女子相对于后代来说还是比较自由的。
三、唐代的闺怨与李商隐的爱情绝唱
唐代是中国历史上最值得骄傲的时代,唐诗也是中国文学中最精彩的部份,尤其是盛唐。有人问我说︰「如果你是古人,你愿意活在哪个时代?」很郑重其事地问我,我说你呢?他说︰「我愿意活在宋朝,你看宋朝的文人一个个都是做大官的,而且宋朝的文人都可以跟很多**谈恋爱。」我说我大概希望活在唐代,虽然唐代的文人不像宋代的文人有那样的地位,可是唐代的文人充满了青春向上的力量,充满了朝气,整个民族、整个国家的气数到了正旺的时候。
可是这个时代的妇女怎么样呢?唐代有很多诗叫「闺怨诗」,在六朝的时候就有这些诗了,唐代尤其厉害,为什么是这样的呢?这有好多原因︰唐代的男人事业心特别强,要不就是参加科举考试,到长安去赶考去了;要不就像李商隐一样,到处漂泊,寻求一官半职;还有就是到外头经商去了,很少有男人觉得自己待在家里面会有出息,总是在外面奔波。中国的商业社会也是从唐代开始兴旺起来的,在长安城有东市和西市,当时的集市都是非常集中在这两个地方,正因为唐代是这样子的一个时代,所以闺怨诗自然就很多了。
王昌龄<闺怨>︰
闺中少妇不知愁,春日凝妆上翠楼;忽见陌头杨柳色,悔教夫婿觅封侯。

「不知愁」有盛唐的味道,春天「凝妆」,就是精心打扮了自己,然后上了翠楼,她的生活条件也是很优越的,忽见陌头,就是路边,杨柳色──杨柳青青,春天来了,这时想到她的春光,想到岁月白白地流逝,独守空房,所以在一剎那之间她产生了一个想法──悔教夫婿觅封侯。
为什么会有闺怨呢?因为唐代的女性都是鼓励丈夫到外头去做一番事业,唐代有一些男人去到边塞,参加争战生活,由此来谋取一官半职,都是很有事业心、企图心的,所以闺怨诗很多。 可是唐代有一个痴情种,就是李商隐。李商隐是中国古代男人最痴情的一位了,另一位还特别痴情的就是曹雪芹,还有晏几道。我个人认为李商隐的无题诗,很可能是一组诗,从他艺术上达到炉火纯青的程度,艺术表现的功力,从他在诗中所流露出来的情感意绪,以及一些口吻来看,应该是他在晚年回忆他的往事所做。只是因为岁月的流逝,到了后来这些诗都散乱了,就都变成无题诗了。
李商隐<无题>︰
昨夜星辰昨夜风,画楼西畔桂堂东;身无彩凤双飞翼,心有灵犀一点通。
隔座送钩春酒暖,分曹射覆蜡灯红;嗟余听鼓应官去,走马兰台类转蓬。

有的人认为「兰台」应该是秘书省,李商隐三十多岁时在那里做校书郎,这应该是他三十多岁时写的。我想这首诗应该不是那样的,因为它充满了一种回忆的口吻。诗歌没有那么老实的,诗歌是空灵跳荡的。「昨夜星辰昨夜风」,是多少年前的那个夜晚,好象昨天一样,而他对风的那种细微的感觉,也像是昨天晚上的「昨夜风」,为什么一直讲到「昨夜」「昨夜」,正是因为是好多年以前的事,他格外强调,才用「昨夜」。「画楼西畔桂堂东」,就是在画楼的西边,桂堂的东边,就是在这个地方,我们当年约会、相爱在这里,他充满了回忆的口吻。
那么李商隐他到底爱的是谁呢?李商隐跟他太太也是很有感情的,他有一首诗叫<夜雨寄北>「却话巴山夜雨时」,不过这些爱情诗在意思上非常隐晦,我们说就是很朦胧吧。台湾有一位很有名的老作家苏雪林,他的考证认为李商隐爱的是宋华阳;我在北大的老师他继续考证,也认为是宋华阳,宋华阳是一个女道士,这个不是普通的女道士,在那个时代本来就不应该爱女道士了,而且这个宋华阳是皇帝的女道士,只有皇帝才可以亲近的人,但李商隐就爱上她了,所以中国的朦胧诗从李商隐的时候就开始了。他写的诗非常的朦胧,这首诗还不是很典型的,<锦瑟>那首诗写得才是非常地典型。
李商隐<无题>︰
相见时难别亦难,东风无力百花残;春蚕到死思方尽,蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改,夜吟应觉月光寒;蓬山此去无多路,青鸟殷懃为探看。

我们通常都说相见难,他又翻新一层说「别亦难」,离别这种难跟相见的难是另一种难了,而且某种程度上是更伤心的难。古代人啊,真是断肠啊,一别就是终生不见。对朋友来说是这样,那对恋人来说则更是一种难了,别亦难哪,终生难见,而且如果是送宋华阳的话,李商隐可能再也见不到她了,所以他说得是非常痛心的。东风在中国可以就是春风,「东风无力」,他们的爱情得不到任何的援助,没有任何人赞助他们,恐怕一切都是悄悄秘密地进行的,苏雪林先生太聪明了,她可以考证出宋华阳,在那个时代大概没有多少人知道吧。「百花残」就是他们俩之间的爱情,不得不凋谢。下面那两句是我们人人不得不知道的「春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干」,中国传统的文人里面,有谁的诗句比这更热烈?春蚕吐丝,蜡炬成灰,都是一种奉献,是可以牺牲自己生命,为了爱情可以什么都在所不辞的这种精神,是铭心刻骨的爱,这两句真是高唱入云的爱情诗。「晓镜但愁云鬓改,夜吟应觉月光寒」,应该是一个从女方的角度,一个从男方的角度来写的,早上照镜子发愁,女子她怀念着她的恋人,她什么都不害怕,只担心岁月流逝使她变老,一个女人最主要是她的容貌,而且中国古代是女为悦己者容;「夜吟应觉夜光寒」应该从男的角度设想,这个男的就是李商隐想念着对方,望月怀人,深夜难眠,一定在月光下站了很久很久,应该感觉到夜光的寒冷了。
一个是「晓」,一个是「夜」,从早到晚,两个人都处在极度的思念中。「蓬山此去无多路,青鸟殷懃为探看」,蓬山是海外三神山之一,「无多路」就是不太远了,青鸟是西王母的信使,在这里就是指信,就是说女方或者男方距离他不是太远,我可以用信来传达自己的深情,这是对自己的一种安慰,也是对爱情的一种渺茫的希望。大家再看,越往下写越绝望了,从希望到失望,再到绝望。
李商隐<无题>︰
来是空言去绝踪,月斜楼上五更钟,梦为远别啼鸡唤,书被催成墨未浓。
蜡照半笼金翡翠,麝熏微度绣芙蓉;刘郎已恨蓬山远,更隔蓬山一万重。

刘郎是古代一个男子,他遇到了神仙女子,醒来后到天台山再找已经不见了。我们想想那神仙女子是永远见不到了,对李商隐来说,他所爱的那位宋华阳,她是被幽闭在重重深墙之内,见她好象比神仙女子还要难,所以说「更隔蓬山一万重」。
李商隐<无题>︰
飒飒东风细雨来,芙蓉塘外有轻雷;金蟾囓锁烧香入,玉虎牵丝汲井回。
贾氏窥帘韩掾少,宓妃留枕魏王才;春心莫共花争发,一寸相思一寸灰。

李商隐<无题>︰
重帏深下莫愁堂,卧后清宵细细长;神女生涯原是梦,小姑居处本无郎。
风波不信菱枝弱,月露谁教桂月香;直道相思了无益,未妨惆怅是清狂。

我想如果你不是爱得这么深沉热烈的话,你写不出这样的诗句的。然后相思有什么用处呢?有人说相思是一种甜蜜的思念,那是因为你明天一坐飞机就能见面了,所以是甜蜜的思念,如果你十年不见的话,恐怕就是一种痛苦的思念了。「惆怅」的涵义是不一样的,有的是甜蜜的惆怅,有的是痛苦的惆怅,这味道不一样。他说「直道相思了无益,未妨惆怅是清狂」,这清狂,我们都说相思的愁是闲愁,相思的疯狂是清狂,但是这并不是一种清闲的狂,而是一种痛苦的疯狂,伤心又有何妨呢?
李商隐<锦瑟>︰
锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年;庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟;此情可待成追忆,只是当时已惘然。

<锦瑟>诗是无题诗,只是把第一句「锦瑟无端五十弦」的头两个字用来作题目,它最后两句是「此情可待成追忆,只是当时已惘然。」说的多好啊!这一份深情,在当时已经是非常惆怅了,在今天回想起来,就更惆怅了,留待以后回想,更是惆怅了,只是当时已惘然。我们想想这是什么样的一种感情?所以李商隐把这爱情诗一写以后,后来的人就很难写爱情诗句了。
我有时很害怕有一些人写古体诗给我看,因为他写诗写得很激动,他全身心地投入,你能说他的诗不好吗?可他的诗又的确不好呀,那怎么办呢?这真的是一件很困难的事,你该说真话还是该说恭维话?很难,对不对呀?因为有一个很大的原因,不是我们今天的人变得笨了写不出来,是因为好诗好句都让古人写得差不多了。你想,「每逢佳节倍思亲」谁写的?王维写了,所以你就不能写了,「海内存知己,天涯若比邻」谁写的?王勃写了,你也不能写了;你还能写多少呢?尤其是在古体诗的框子里写。


四、宋代的秋千和李清照的相思之愁
宋词里面,有很多都有写到秋千,怎么回事呢?女人都被关在家里了,她们的青春时光都在秋千上晃来晃去,这也是很可悲的。后来有个戏剧,写个女的整天在秋千上晃来晃去,后来爬到墙头上去看到个男的,她就爱上他了。当然明清的时代是更厉害了,大家都知道汤显祖的〈牡丹亭〉,在美国接连上演了好几次,美国人为什么对这个感到特别的狂喜呢?因为他写感情冲破一切、爱情的伟大。其实杜丽娘的感情说起来也是不太科学的,可是在当时却唤醒好多人,为什么呢?
这杜丽娘长到十八岁只见过两个男人,一个是她的老父亲,一个是她的老教塾先生,她的老教塾先生整天给她讲古诗,什么「关关雎鸠,在河之洲。窈窕淑女,君子好俅。」可是他把这解释成后妃之德,这跟爱情无关,所以杜丽娘有一天在丫鬟陪伴下到后花园走一遭,一看春花正开,于是就动了春情了。这一动了春情就不得了了,很热烈,结果梦中梦到了一个叫柳梦梅的书生,就相爱了。由梦生情,由情至死,还没见到那个真人就由情至死了。死掉以后,柳梦梅又看到捡到她的自画像,因为杜丽娘临死前画了一幅画,一看到她就爱上了她,又去扒杜丽娘的坟,结果杜丽娘又由情复活。这是传统礼教下的一种反动,明代的戏曲作家汤显祖就是要把情写得至高无上,由情可以死,也可以活。
宋代的词人是非常会享受的,原因是什么呢?唐代的灭亡主要是因为藩镇割据,朝廷失去了军队的权力,控制不了地方,所以赵氏兄弟打下江山之后,就「杯酒释兵权」,让那些功臣都辞官归田,好好地过日子享受去,饴养天年,一代一代可以享受下去。皇帝就是说你想怎么样都可以,就是不能拿到兵权,于是「享受」成了一种社会风气,宋代的人是非常会享受的。
会享受还有一个原因,就是宋代的市民社会跟唐代又不一样了,唐代是在长安有东市、西市,做生意都集中在一个地方,宋代是不得了了,商品社会一下子发展起来,当时已经到了什么程度呢?北宋的都城是开封,开封城方圆已经是几十公里了,到了晚上是灯火辉煌,不要以为只有今天才有灯火,那时候琉璃瓦上都闹着灯,远观都是一片灯火通明,秦观的词「灯火已黄昏」就是这样的。而且开封城的**达到了好几万,一个酒楼三层,好多生意人、有钱人都往楼上跑,没钱的人就坐在楼下,跟我们今天差不多,是这样一个繁荣的社会。当时开封市还有一条御道,就是给皇帝坐车经过的道路,这条御道在史书上记载的是比我们今天任何一条路都宽的,连北京城的长安大街都远远不如它宽,中间是皇帝的御道,两边是御沟,再两边是平民的大道,再往边呢有商店,有中央机关,有大学,都混杂在一起了,所以极度地繁华,就形成了这种享受的风气。
所以我们看宋词有个特点,它从来不说它穷,杜甫一写诗就写他衣服补了一百个补钉,骑着一头瘦驴,杜甫和李白这点很有区别,李白老是「五花马」、「千金秋」,过得老是好日子,「金樽美酒斗十千」,杜甫就老是骑着一头瘦驴,那等于是你买一台三手车、四手车,就是这样了。
宋代的人很少在词里写到穷,全是富贵气。所以当时的这些词人,要嘛就像晏殊,或者是欧阳修这些达官贵人,官都做得很高,他们的家里就养着歌妓;要嘛就像晏殊的儿子晏几道,没有钱了,家庭破落了,还可以跟达官贵人打交道,然后跟人家的歌妓发生热烈的恋情;要嘛就像柳永这样的落拓才子,白衣卿相,整天就是出入于歌楼妓院,柳永最后是穷困潦倒而死,还是**合力将他埋葬的,他也爱得很热烈,「执手相看泪眼」,两个人泪眼相望握着手,就是这么抽慉地哭着。最后要走了,「今宵酒醒何处?杨柳岸,晓风残月」好凄凉啊。可是下面的故事我们就不知道了,他很可能上岸之后,还有一个相爱的人,所以也可能他的离别的痛苦惆怅和相逢的狂喜是同时进行的。
宋代的爱情诗,常常是跟歌舞、歌妓之间的故事,这样的爱情很多,不论是周邦彦跟李师师、晏几道、柳永,很多都是这样的,包括欧阳修、苏轼也都是这样的。大家感受一下当时的女性过的是怎么样的生活,这阙词可以看出来,怎样解释宋代的秋千。
欧阳修<蝶恋花>:
庭院深深深几许?杨柳堆烟,帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处,楼高不见章台路。
雨横风狂三月暮,门掩黄昏,无计留春住。泪眼问花花不语,乱红飞过秋千去。

说「庭院深深深几许」庭院深到什么程度呢?「杨柳堆烟,帘幕无重数。」这个少妇一定是待在一个很有钱的家里,她家里的杨柳树,远看就好象云烟堆积,帘幕就是门窗,一层一层的无重数,过的是非常富贵的日子,可是她被深深地关在里面。「玉勒」就是玉做的马笼头,雕鞍就是雕刻的马鞍,这是指她丈夫,她丈夫跑出去了,「游冶处」游玩的地方在哪呢?
「楼高不见章台路」,章台路是汉代的一个游冶之地,在这里是指歌楼妓馆的地方。所以这女子被深深地关在家里,她只能登高盼望丈夫的归来,丈夫在外面鬼混,女子就这样死守在家里。「雨横风狂三月暮」,这是春天快要结束了,大好的时光快要过去了,我们中国人对春秋的感觉非常强烈,这是为什么呢?是因为中国是大陆性的气候,春秋特别短,尤其是春天,春光明媚,特别强烈。那女子在美好的春天,最强烈的心愿就是希望丈夫归来,可是也已经到了三月暮了,又「雨横风狂」,花都要吹谢了、凋落了,而她等了一天,所以是「门掩黄昏」,一天也过去了,眼看着无奈的长夜又要到来了,「无计留春住」,没有办法挽留住春天的脚步,也是没法挽留住她的青春的时光。然后她「泪眼问花花不语」,她为什么问花呢?因为她的命运、她的青春就跟花一样,可是花怎么会说话呢?所以「乱红飞过秋千去」,那花到处飘飞,那秋千空荡荡的。这就是宋代好多女性的生活,像深宫里面的这种生活,完全没有青春。
欧阳修还有一阙词说「绿杨楼外出秋千」,怎么回事呢?少女大概在家里,整天关在院子里,心急了,那秋千就打得很高,也荡到墙外边去了。最有趣的是苏东坡写的<蝶恋花>:
苏东坡<蝶恋花>:
花退残红青杏小,燕子飞时,绿水人家绕。枝上柳棉吹又少,天涯何处无芳草。
墙里秋千墙外道,墙外行人,墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄,多情却被无情恼。

这也算不得是一首爱情词,可是我们常把其中的一些句子用于爱情,尤其是当男孩子失恋的时候,总容易想到这一句「天涯何处无芳草」。「花退残红青杏小,燕子飞时,绿水人家绕。」这画面感是很强的,就像电影一样,一个镜头一个镜头的。最后残余的花朵也都谢落了,杏儿才刚刚长出来,「燕子飞时,绿水人家绕」,这是什么季节啊?应该是暮春时节,或者是初夏的时候,两句这初夏的景象就出来了。
然后说「枝上柳棉吹又少,天涯何处无芳草。」柳絮飘飞是春天的景象,然而春天的花朵都消谢了,连春天树上的柳絮也要飘飞近尽了,但是苏东坡是很达观的,他接下来就说「天涯何处无芳草」。然后他说「墙里秋千墙外道」,谁在墙里荡秋千?当然是个女的,那女的被深锁在家里面打秋千,「墙外道」,墙外站了一个人,这个人就是苏东坡了。这就跟他上一句「天涯何处无芳草」连系在一起了,苏东坡是非常了不起的一位文豪。结果你看他怎么样呢?「墙外行人,墙里佳人笑。」他就是那个墙外行人,他怎么知道墙里面是一位佳人呢?不就是那笑声笑得很美吗?
那么美妙的笑声,但是声音越来越小,他只好走了。于是他说「多情却被无情恼」,他是多情,那女孩子也不算是无情,因为本来也没见过他。他这一首也不算是无情恼,其实他这种无情恼更是一种潇洒达观的情调在里边了。但是这句「多情却被无情恼」也是常常被我们用到爱情里了。
苏东坡这一生是到处贬官,他走得很远很远了,据说他有个妾叫王朝云,听到别人唱这两句「枝上柳绵吹又少,天涯何处无芳草」的时候,就伤心得哭了,因为她想到她们到处飘泊;苏东坡倒霉到什么程度呢?被贬官到一个地方,还没有到那个地方,朝廷又下一道令,又贬得更远了。
李清照是中国古代的一位奇女子,这个人如果是一个男的话,那是不得了的。我们知道宋代的文人大部份都是比较柔弱,因为宋代有一个风气就是「重文抑武」,还有一个原因刚才说了,宋代的文人大部份都是南方人,所以都写得纤丽婉转,没有那种豪迈之气,可是李清照有一些诗是写得不得了的。
宋朝南渡以后躲在杭州,当时的男词人都写不出这样的句子,她说「生当做人杰,死亦为鬼雄」,生着就要做人中的豪杰,死了也要做鬼中的英雄,我们想想三千年的历史,有谁有这样豪迈的声音,尤其女子里更是没有的。也许有人也写过,可是我们看不到了。「至今思项羽,不肯过江东」,我们知道项羽宁愿自杀,也不愿过江东,无颜见江东父老,所以她这种精神是相当了不起的。还有她的<渔家傲>词写得是非常浪漫的,她简直就像是坐着宇宙飞船在太空中飞行,是非常豪放浪漫的。可是她毕竟又是个女性,所以她大部份的词还是相思,而且这些相思词句都写得非常好。
<点绛唇>:「蹴罢秋千,起来慵整纤纤手」,李清照她再聪明、她再了不起,女人也没有科举考试的机会,别的机会都没有,所以也只能打秋千了。秋千哪有多少快乐可以享受,就算小孩子玩玩几天也就玩腻了,更别说一个大人了,所以「起来慵整」是懒洋洋的。
李清照<凤凰台上忆吹箫>:
记取楼前流水,应念我终日凝眸。凝眸处,从此又添,一段新愁。

她丈夫远走了,所以她整天都凝视着楼前的流水,「凝眸处,从此又添,一段新愁。」这是无理而妙,就是没道理,可是它很奇妙,眼睛充满愁绪,眼睛凝视的那个地方,那份愁又要往上涨了,「从此又添一段新愁」。
李清照<一翦梅>︰
花自飘零水自流,一种相思,两处闲愁。
此情无计可消除,才下眉头,却上心头。

李清照<醉花阴>︰
东篱把酒黄昏后,有暗香盈袖,莫道不销魂,帘卷西风,人比黄花瘦。

这些爱情都是表现在相思上,因为古代的少妇、妇女都要待在家里,所以体现在这样的风格上。她的丈夫赵明诚,是当时丞相的儿子,是一个太学士,对她也非常好,他们俩喜欢收集古物,有时一边品茶一边就指着古书说,什么词句在什么书的第几页,马上要说出来,两个人要比赛。有时候太高兴了,两个人的茶就不小心倒到身上,她是个大才女,她丈夫也不得了。
我们知道中国丈夫有个坏毛病,一看妻子比自己能干,心里就承受不住了。据说有一回因为大家都说他的太太词写得好,他有点不服气,他就关在家里三天三夜不出门,写了好多好多的词,然后把他太太的词放在这里面,给他朋友拿去看,他朋友看完了以后说就这三句「莫道不消魂,帘卷西风,人比黄花瘦」好,也不知道赵明诚当时是什么心情?这需要海一样的度量了。
当然她是很幸运的,但是她后来又改嫁了,就很不幸了,嫁给一个姓张的庸俗之徒,后来也闹了一场官司,因为李清照提出离婚,在当时不管妳有没有道理,妳是女的竟然敢提出离婚,怎么也要关妳半年的,当时的法律就是这样的,就算被男的打得死去活来,也要关妳半年。她因为是世家出身,有背景,大概关了两三个月就放出来了,已经是所谓的幸运了。
宋代还有一个词人叫朱淑真,她的相思词写得也很多,可是她不一定写给她丈夫的,她丈夫是个庸俗之徒,她最后在痛苦中死去。遇到一个好丈夫已经是女人的一种侥幸,一种幸运了。
明清的时候,爱情诗词中好的诗词不多了,为什么呢?一个是好的诗词都让别人给写了,这是一个很大的原因,难以为继,另外一个原因呢,明清的文人是非常迂腐的,八股文取士,你想那八股文考试能考得好的人,一定没有什么大情怀,都是一些像范进、周进之类儒林外史里的人物。所以好诗词真的不多。
遗憾的是后来明清诗词中好的多是悼亡诗,人都死了他才大动感情写一些词,这也是古代文人的遗憾,苏东坡、贺铸的悼亡词,潘安的悼亡诗,纳兰性德的悼亡词,都写得非常感人,所以他们对太太还是很有感情的,可是男人就不想对着太太把感情说出来,好象是要钓点身价似的,太太一死就控制不住了,于是就「十年生死两茫茫」,写得也是非常有感情的,所以我们也不要觉得古代的夫妻都是过着无情无义的生活,不是那样的。
真要说起来真是太多了,最后就归结成两句话,我们就是看到这些诗词,在中国的历史上,在每一块地方,每一个时间里都有爱情,人最希望得到感情生活,也希望所有人都能珍惜感情生活,王实甫的〈西厢记〉有一句话「愿天下有情人皆成眷属」,我最后加上一句「愿成为眷属的终身有情吧」!
[ 此贴被qianwen在2008-12-06 15:38重新编辑 ]
描述:没有时间看,可以下回去。
附件: 古代爱情诗歌鉴赏.txt[点击下载](22 K)
当您所有的民族品牌都是外国的时候~你只能任他宰割,要高价!
橙三三

ZxID:475568


等级: 内阁元老
举报 只看该作者 沙发   发表于: 2008-07-28 0
很不错.注意排版.
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我的围脖.关注我呗
vaster111

ZxID:749320


等级: 禁止发言
举报 只看该作者 板凳   发表于: 2008-07-29 0
太多了,汗颜
顾易文

ZxID:817405


等级: 家喻户晓
靠-破派派-不是小说我来你这干嘛?!-草草草
举报 只看该作者 地板   发表于: 2008-07-31 0
引用
引用第1楼橙三三于2008-07-28 18:48发表的  :
很不错.注意排版.

对,排一下版
nbj

ZxID:522492

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举报 只看该作者 4楼  发表于: 2008-08-02 0
文章很好,就是看得有点儿累。
卡夏儿

ZxID:1481747

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举报 只看该作者 5楼  发表于: 2008-08-02 0
是好东西呢~
神封

ZxID:386425


等级: 内阁元老
殇、、、、、
举报 只看该作者 6楼  发表于: 2008-08-03 0
看的累啊

reny18428

ZxID:2717625

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举报 只看该作者 7楼  发表于: 2009-04-19 0
谢了哈
抱走~
暧芋冰

ZxID:3478453


等级: 明星作家
芋头曰:“爱过恨过,爱恨不能过;哭过笑过,哭笑不得过。”
举报 只看该作者 8楼  发表于: 2009-04-20 0
看到李清照那段,才发现其实好词并不是说一定要分是男是女,
是老是幼,也不分贫富贵贱。。。心有所动才有所感。
没有尝过情滋味,又怎能写出打动人心的文章呢。
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