又译《迷幻列车》
1996年PolyGram Filmed Entertainment出品
导演：丹尼·博伊尔
主演：伊万·麦格雷戈尔（饰马克·伦顿） 尤恩·布雷姆纳（饰斯普德）
约翰尼·李·米勒（饰“病小子”） 凯文·麦凯迪（饰汤米）
罗伯特·卡莱尔（饰贝比） 凯莉·麦克唐纳（饰黛安）
荣获第四十九届英国电影学院奖最佳改编剧本奖
“选择生活，选择工作，选择职业，选择家庭。选择他妈的一个大电视。选择洗衣机，汽车，雷射唱机，电动开罐机。选择健康，低卡里路，低糖。选择固定利率房贷。选择起点，选择朋友，选择运动服和皮箱。选择一套他妈的三件套西装。……选择DIY，在一个星期天早上，他妈的搞不清自己是谁。选择在沙发上看无聊透顶的节目，往口里塞垃圾食物。选择腐朽，由你精子造出取代你的自私小鬼，可以说是最无耻的事了。选择你的未来，你的生活。但我干嘛要做？我选择不要生活，我选择其他。理由呢？没有理由。只要有海洛因，还要什么理由？”
马克和他的一帮狐朋狗友选择了海洛因，他们在最肮脏的角落里过着最堕落的生活，吸毒、酗酒、抢劫、性交……这就是《猜火车》表象贯穿的情节，也是几年来它一直倍受争议的原因所在，你要么为它如痴如醉，要么对它切齿痛恨，很少有中间派存在。影片明显地运用了反传统拍摄手法来突出其叛逆精神，很极端地提出了年轻人如何选择生活的问题，被评为对当代青年产生巨大影响的十大影片之一。那眩目的镜头和娄·瑞德、伊基·鲍普的摇滚乐不啻为一剂迷幻药，我们眼直勾勾盯着屏幕，身临其境，当马克的针头扎入皮下组织，我们以为那白色的化学物质是融入了自己的血液；当一伙人抢劫后在路上狂奔，我们觉得是自己的心脏在剧烈地跳动。几乎每一个场景都可称得上是一部精致而出人意表的浓缩短片：
镜头一：马克戒毒
在《卡门幻想曲》第二乐章的伴奏下，马克把自己关在一间大门钉死的房间里，四壁空空，一副超现实主义的劲头。早已准备好的番茄汤、香草冰淇淋、色情杂志……显示出他已是个戒毒老手，而大提琴轻佻、戏的滑音则暗示着一场闹剧的开始。熬过戒毒带来的便秘痛苦，他闯入全苏格兰最衰的厕所，鸦片丸不慎掉进便池，他一头扎入其中找寻，里面竟有如海洋般别有洞天。这样的场景恐怕只有库斯图里卡才能超越。
镜头二：双面黛安
马克在酒吧里急欲释放他久被海洛因抑制的性欲，一眼看中了性感迷人的女郎黛安。两人在黛安处激情勃发。然而第二天清晨醒来，马克才发现与自己共进早餐的不是黛安所说的室友，却是她的父母。这时身后的房门打开，他转过身去，看见了与昨夜迥然不同的黛安，面前的是个身着校服、甜甜笑着的十六岁清纯少女。相信第一次看到此处的观众心中的惊骇不会比我们的马克少。
镜头三：吸毒过量
Lou Reed冰冷而忧郁的“Perfect Day”里，昏迷的马克被拉进了医院，躺在床上他不断被可怕的幻觉侵扰。一会儿是黛安顽皮地唱着歌，一会儿是斯普德戴着手铐脚镣坐在监狱的铁门上。房顶上死去的婴儿爬着向他逼近，床榻上有严重暴力倾向的贝比钻进了他的被窝。马克在一个接一个的梦魇中挣扎，发出恐怖的叫喊。
如果这只是一部一味渲染青年堕落的影片，也就该看完扔进垃圾箱算了，但是并没有那么简单。每一次看，我都被一种沉重的哀伤抓住，在这些年轻人放浪形骸的背后，我听到他们在痛苦地挣扎和绝望地叫喊。以马克为代表的青年并非因浑噩而误入歧途，他们应该算是自觉的吸毒者，以此来回避面对现实生活中种种令人厌烦的问题。对青春的肆意挥霍从某种意义上讲是他们愤怒却无可奈何的发泄，不愿重复父母那样刻板的生活轨迹，又找不到自己切实想往的道路，他们感到自己就像苏格兰大地一样，被全世界遗弃。这可能是成长必经的心理过程，我们明明知道自己早晚会和千万人一样过活，却怎么也不愿相信这是真的，差别仅在于我们没有勇气像马克那样用青春做最后的反抗。
最后马克背叛了朋友，也就是背叛了放荡的青年生活，选择了代表平庸而正常的大多数人的价值取向。这是否意味着导演对主流社会的最终妥协？他汇入了模糊的人群之中，与没有面孔的人们融为一体、消失不见了，因为他破烂不堪的青春时代已告一段落，这是他的幸运，也是悲哀。
