幕 后 花 絮

    老故事，新手法　
    大仲马的代表作《三个火熗手》已经被无数次地搬上了银幕，这个故事既刺激又有趣，所以一直以来都是电影导演的心头挚爱。如今，米拉·乔沃维奇的老公、拍摄了《生化危机》、《异形大战铁血战士》和《格斗之王》等动作戏的英国导演保罗·安德森也打起了《三个火熗手》的主意。在他的“与时俱进”的改编之下，《三个火熗手》保留了原作的时代设定，但是在爱情戏和打斗戏方面将会做足文章。于是原版的那个关乎于宗教改革的故事就演变成了一段帅哥美女的旷世大冒险。

　　对于这种商业性的改编，保罗·安德森说：“整部小说的内容非常紧凑，几乎是无懈可击的。唯有一点啰嗦的地方也还是可以接受的。所以我就在想，这么一个跨越了好几个国家、历史背景这么丰富的故事为什么不能改编成一部动作片呢？于是我就决定要把《三个火熗手》用现在的方式表达出来。去掉了一些太过于啰嗦和恼人的情节和背景，把这部电影变成了一出冒险为主线的故事。不管怎么说，一个拍电影的人总要对老的素材进行一定的新鲜的改动、或者是一些时下最时髦的设定，比如说动作场面，视觉特效，日本忍者的功夫，3D等等。影片中出现了一个飞船，而且还有一些飞船互相射击的镜头。这是电影中最大的道具了。制作这个飞船的灵感来自于达·芬奇，他曾经设计过很多兵器，飞船就是其中之一。我觉得这没有什么不合逻辑的，因为这本身就是一部冒险动作片，而且达·芬奇的那些天才的设计也被证明是行之有效的。”

　　打斗场面升级　
  　吸引保罗·安德森改编《三个火熗手》的一个重要的原因就是原著中有很多关于火熗手的打斗的描写，擅长于拍摄动作片的他，自然不会在这部电影里减少什么动作场面的数量。非但如此，他还升级了很多动作场面的火爆程度。比如说战船的互相攻击，火熗手们和米拉·乔沃维奇扮演的大反派米莱迪的令人眼花缭乱的动作场面。不消说，这种拍摄的思维是在向着十余年前的《佐罗的面具》看齐。

　　保罗·安德森说：“影片中有很多动作场面，这些场面虽然以冷兵器的搏击为主，但是我还是在其中加入了很多其他的元素，比如说稀奇古怪的装置、到处乱飞的炮弹等等。这些元素加在冷兵器的搏斗中，自然会让视觉效果上一个档次，而且还会更为刺激和惊险。米拉·乔沃维奇在影片中的戏份最为吃紧，她的打斗戏最多。而且，她还穿着17世纪的服装，有着大裙摆和泡泡袖。这样的装扮演打斗戏，看上去绝对新奇和刺激。米拉是一个很好的动作片演员，很多动作都不在话下，但是在这部电影里，她需要做的是击剑。她对用剑搏斗并不熟悉，所以只有提前去训练。几个月的训练之后，米拉成为了一名合格的剑客。那些冷兵器的搏斗，加上现在的电脑特效的辅助，看上去绝对是最新奇的体验。而且我影片中的这些出色的演员，给了我极大的发挥想象和使用特效的空间。”

　　演员阵容夺目
　　除了有米拉·乔沃维奇之外，《三个火熗手》中还有朱诺·坦普尔、卢克·伊万斯、罗根·勒曼和奥兰多·布鲁姆等明星加盟。毫无疑问，除去保罗·安德森擅长的打斗场景和华丽的视觉特效与3D之外，这些演员班底就是影片最大的看点。

　　米拉·乔沃维奇说：“《三个火熗手》一直以来都是那种被包裹在动作元素之中的小说，现在拍摄它自然就要突出这种元素。这部电影，的确是一部风格新颖的、特色突出的电影。不仅仅是其中的打斗场面，更重要的是其中的娱乐性和很多设定。我在影片中穿戴起了以往从来没有穿过的戏服，这是小说里的时代的设定。穿上那些戏服，我顿时就有了一种时代的感觉，自然而然就进入了电影之中。那些服饰、发型和化妆的确有助于我入戏。”

　　罗根·勒曼，这个90后年轻演员在影片中扮演了主角达达里昂，对于电影的拍摄，他说：“这部电影很酷，而且我拍得也很爽。里面有无穷无尽的打斗场面、冒险情节。这是我最喜欢的东西。而且保罗·安德森也希望找一个和角色年龄差不多的演员来扮演达达里昂。在小说中，他的年龄是18岁，正好和我一样，所以他就找到了我来扮演。总体来说，这部电影的拍摄让我很过瘾。”

　　
　　经典故事再翻新花样《三个火熗手》改编自亚历山大·仲马的那本相当著名的同名小说，到目前为止，原著已经以各种各样的方式不止一次被搬上大银幕了，而到了曾执导过《生化危机》系列的电影人保罗·安德森的手中，这个故事将会凭借3D的形式做出一番全新的呈现，包括对口音和语言的一些修正和处理，也使得整个故事变得愈发的清晰明了。安德森的意图还是非常地明确的，他希望可以将这个极具冒险精神的英雄传奇转变成一个适合全家人观看的动作喜剧，然后再在里面参杂一些爱情的成分做调剂，安德森说：“我还记得我印象中看过的第一部电影就是理查德·莱斯特版本的《三个火熗手》，是我的爸爸领我去电影院看的……然后我还在学校读了原版小说，那个时候我最愿意做的事情就是装扮成其中的一个火熗手，在操场上拿着一根木棍和其他男孩们互相追逐、打闹，那是我曾有过的最快乐的一段时光，火熗手也成了我的思维体系里所形成的最早的英雄形象。”

　　就这样一部有着如此传统且经典的文学出处的改编之作，如何圈定侧重点也成了一个非常关键的决定，但保罗·安德森显然是有足够的信心和能力去接受这个挑战，他承认道：“这确实是我们在改编之初考虑的最多的一点，因为这里已经包含了一个既定的概念——关乎的就是一个英国人在德国写了一本一流的法国杰作。我不得不在国籍的问题多做考虑，因为我们可能不会启用法国演员做主演，而且我发现，如果一部影片中的人物说话带有明显的口音的话，是很容易分散观众的注意力的，所带来的后果也是非常地可怕的。除非你对焦的是那种特别严肃的话题，比如说一些发生在南非当地的故事，那么强调口音还是比较重要的，否则就太不伦不类了……不过像《三个火熗手》这样的古装片，似乎就不存在这种‘实事求是’的必要了，如果大家都把注意力放在分辨不同的口音上了，又怎么可能还有多余的心思去关注故事本身的内容呢？《莫扎特传》就是一个非常完美的实例，在影片中饰演了莫扎特的汤姆·休斯克说话有着明显的美国腔调，因为他本身就是美国人。

　　这里最有趣的地方则在于，大家都知道莫扎特的欧洲本色，他来自于奥地利的维也纳——我和德国的制片人克里斯多夫·菲塞尔从中得到了很大的感悟和提示，同时还学会了一种处理不同的口音的方式，看来把它们有效地结合成一个整体，是我们最需要做的事情。”虽然保罗·安德森本身是英国人，包括大部分演员也是，但他在经过了仔细地思考和定夺之后，意识到自己应该将更多的笔墨放在整个故事中最年轻、最活跃且最精力充沛的人物身上，安德森说：“我指的是罗根·勒曼出演的预备火熗手达达尼昂，来自于加州的他当然使用的是美国口音，包括他的爸爸和妈妈在内……当他决定去巴黎实现自己的梦想的时候，他遇到的是更讲究、更有修养的人，当然，他们全部都是英国口音，你甚至听不出来这里面有一点点法国或德国的成分——所以对于我们而言，用口音来划分国籍早就属于那种一成不变的老派做法了，我们都倾向于更方便、更快捷的方式，在不让一切走进极端的死胡同的同时，还得制定一个带有着细微的差别的统一标准，其实只是单纯地为了让大家在不转移注意力的基础上，还能获得最大化的乐趣。首先我要承认的一点是，《三个火熗手》就是一部爆米花电影，你来看它就是为了得到快乐和安慰的，为此我们特别请来了一个口语指导教练，帮助我们将对白中带有时代参照和阻碍话语的流畅性的单词剔除出去。”

　　在口音的问题上达成了一致之后，就到了挑选合适的服装的时候了，毕竟这是一部古装片，想要体现出宫廷的华丽和草莽英雄的匪气，衣服也占了很大的成分和比重，保罗·安德森解释道：“服饰确实是我们需要重点照顾的对象，毕竟人物的衣服的搭配问题属于古装剧的一个很重要的组成元素……除了宫廷部分的，还有红衣主教的守卫的装束，同样是重头戏，因为他们在数量上实在是太多了，而且很多人都穿着长靴——当我们集中拍摄这些士兵的场景的时候，差不多有一周的时间吧，主要都是一些战争的场面，结果每天收工，片场就会出现100多只靴子躺在地上，等待着清洗，好在第二天继续使用，真的是让人头大。”能够与家人分享的电影体验从《生化危机》系列到《三个火熗手》，保罗·安德森在这中间经历的转变还是非常地明显的，可能与他身份方面的变迁有着很大的关系，安德森说：“从一开始，我就致力于将这部经典之作弄成一部家庭电影，因为对于我来说，这是自从我有了属于自己的家之后，所制作的第一部探讨这种故事类型的作品。我一直想给女儿留下一些东西，比如说这种我们能够一起观看并获得乐趣的影片，里面没有一点点血腥或暴力的成分……除了麦德斯·米科尔森有一些比较出位的服饰之外，这里没有一丁点裸体的镜头，当然也不存在什么实际的脏话——所以在我看来，这得看你的小孩在这方面的敏感度高不高了，而且我觉得这里面惟一值得注意的，就是动作场面的紧张、刺激程度，如果你的孩子很容易亢奋的话，那么确实是应该来看看我们的影片。”

　　事实上，对于如何在激烈的武斗场景和幽默氛围之间寻找到一个完美的平衡，保罗·安德森可谓是相当的娴熟了，丝毫不觉得有什么陌生的地方，他描述道：“只要你掌握了其中的诀窍，根本就没有想象的那么难……简而言之，完全在于你看待事物的角度的不同，比如说当一个人被剑刺中的时候，你将会看到的是什么？除了鲜血还有没有其他的东西？或者能够让你产生完全相反的联想？从某一方面来看，《三个火熗手》显然是包含了一点超现实的成分在里面——我的意思是说，这些人杀死了大批红衣主教的卫兵，结果你发现大量的尸体陈横在四周，却没有一点点血迹。

　　当然，我们只是想借助这样的画面表达一个意图，所以没必要过度追求真实，我们无非是为了带给观众最大化的娱乐性罢了。当我还是一个小男孩的时候，我就在电影院看过这部被奉为经典的作品了，而且真的从中得到了难以置信的快乐，因此在我长大之后，我才会立志拍一部同类型的影片，由于我之前的很多作品都特别的血腥，所以基本上而言，《三个火熗手》完全跳脱出了我曾经标榜的那个故事体系。”作为一个改编自原著的全新的电影篇章，保罗·安德森决定尽可能地忠于小说，同时还要制造出一些不可思议的转变，比如说在里面添加了与飞艇有关的概念，倒也符合时代的信息，并没有出现任何超前或脱离了现实的内容，安德森说：“在此之前，我们确实是对17世纪做了大量的调查研究和素材收集工作，包括那个时候的军备条件以及武器特征，还有打仗时所采用的杀敌方式，都是有据可循的……这里面最有趣味性的地方，就在于他们制造的那些很有007风格的小物件，同时又不会超越时代所特有的限制——我们特别参观了很多家博物馆，仔细地观察了陈列在里面的东西，有剑，还有火熗和斧子，都是非常纯粹的手工制品，而其中最重要的一个，无疑是卢克·伊万斯饰演的阿拉米斯在影片即将结束的时候使用的那枚旋转式大炮，几乎完全是从巴伐利亚博物馆复制过来的。当然，我们需要根据电影本身的需求，制作出属于自己的版本，只不过是从外形上看没什么两样而已。”

　　这就意味着，保罗·安德森需要通过一种不着痕迹的手段，将现代的元素神不知鬼不觉地融入到整个故事体系当中，他形容道：“我们所遵从的设计理念与达芬奇有点相似，最终发展成了一个与飞艇有关的电影概念，很有未来感，又不会太过异想天开——理查德·莱斯特在我之前已经做过类似的尝试了，就是那部《三剑客续集》，只不过他是以热气球的方式……我一直都认为这是一个相当难得的机会，可以用最先进的视觉特效技术，来还原一个相当经典的传统故事，随后变成了一个更具有歌剧风格的冒险传奇，在现代观众的群体中引起广泛的共鸣。”与此同时，保罗·安德森还明确地表明了续集的可行性和未来的计划，一旦《三个火熗手》的票房成绩突破了一定的限额的话，第二集故事马上就会被提上制作日程，安德森说：“我喜欢拍摄这部影片时的感觉，还有那些共事过的人也都让我感到很惊喜，所以我真心地盼望着可以和他们再合作一次，我相信没有人会拒绝这样一个绝妙的机会。”